Чернокожая Елена Троянская и новый Колобок: зачем в кино переосмысливают сказки и мифы
Социолог Очкина: новая Елена в «Одиссее» — дань современной повестки Голливуда
Насколько уместны такие интерпретации? В ситуации разбирался «Ямал-Медиа».
«Одиссея» Нолана: зачем менять классический сюжет
Фильм «Одиссея» Кристофера Нолана стал примером того, как экранизация известного произведения может сохранить узнаваемых героев, но изменить структуру и смысловые акценты истории, отмечают ряд критиков.
Режиссер оставил ключевых персонажей античного эпоса — Одиссея, Трою, Полифема, Кирку, Калипсо и Пенелопу, однако сосредоточился на темах войны, травмы и чувства вины.
В результате хитрый и морально неоднозначный Одиссей превратился в привычного для Нолана измученного мужчину, который пытается примириться со своим прошлым.
Из фильма исчезли Навсикая, феаки и мешок ветров Эола, пишет Los Angeles Times. Древнегреческие боги также почти устранены из повествования, а встреча с Полифемом лишилась знаменитой уловки с именем «Никто», когда как Кирка превратилась преимущественно в персонажа из фильма ужасов.
Узнавание Одиссея Телемахом заменено боевой сценой, Пенелопа лишилась испытания с супружеским ложем. Переписан и финал: вместо восстановления порядка на Итаке Одиссей добровольно покидает родину.
Классик Эмили Хаузер в своей колонке для The Guardian пришла к выводу, что изменения сделали героя удобнее для современной аудитории. Гомеровский Одиссей лжет, манипулирует, хвастается и сам навлекает проклятие на спутников. У Нолана он становится раскаявшимся военным, которого мучают погибшие товарищи и разрушение Трои.
Переводчик Дэниел Мендельсон увидел в нем родственника героев «Помни», «Темного рыцаря» и «Оппенгеймера». В результате из фильма исчезла моральная неоднозначность древнегреческого эпоса, отметил эксперт.
Чернокожая Елена Троянская: новая классика
Одним из самых обсуждаемых решений в «Одиссее» стал выбор чернокожей актрисы Лупиты Нионго на роль Елены Троянской. Напомним, в «Илиаде» Гомера женщина, из-за которой началась Троянская война, названа «белорукой», а в «Одиссее» — светловолосой.
Получается, Нолан сознательно отказался от определенного образа, связанного с многовековой греческой традицией. И ладно, если бы само переосмысление помогало по-новому взглянуть на Елену Троянскую. Режиссер дает ей от силы 3–4 минуты экранного времени: «получился громкий кастинг без равноценного драматургического содержания», написала в своем обзоре американский филолог Рэйчел Лессер.
Она уверена: изменение внешности Елены — дань современной повестки Голливуда, а не полноценная трактовка персонажа.
Аналогичный вывод сделала социолог Анна Очкина. В разговоре с «Ямал-Медиа» она отметила, что появление чернокожих артистов в образах традиционно белых героев европейской культуры само по себе еще не свидетельствует о равноправии и бережном отношении к разным народам. Иногда такой актер, считает Очкина, становится не полноценным участником истории, а своеобразной отметкой в отчете о соблюдении принципов разнообразия.
Подобная практика, убеждена эксперт, может оказаться унизительной прежде всего для самих исполнителей таких ролей. Им доверяют уже созданные европейской культурой образы аристократов, богов и легендарных красавиц, но значительно реже предлагают героев, выросших из истории их собственных народов.
«В таком случае артист превращается в демонстративный элемент постановки, призванный привлечь внимание публики, а не раскрыть самостоятельного персонажа, — сказала Очкина. — Гораздо важнее было бы снимать масштабные картины об освобождении от рабства и колониальной зависимости, борьбе за гражданские права, становлении независимых государств и истоках современных социальных конфликтов. История Африки, Карибского региона и чернокожего населения США богата своими правителями, освободителями, мыслителями и трагедиями. Однако Голливуду проще изменить внешность давно известного европейского героя, чем рискнуть сотнями миллионов долларов ради новой истории и незнакомых массовой аудитории персонажей».
Колобок: нужна ли нам старая сказка на новый лад
Похожая история с переосмыслением произошла с российским фильмом «Последний богатырь. Колобок». Ее сюжет общеизвестен: старуха скребет по сусекам, выпекает Колобка, который отправляется в опасное приключение.
И это важные детали, от которых не стоит отказываться, сказано в обзоре, опубликованном на портале «Культура.РФ». Оказывается, Колобок относится к фольклорным «поскрёбышам», которым народные представления приписывали особые свойства. Поэтому дед и бабка, бедность и собранная по сусекам мука — не случайная экспозиция, от которой можно с легкостью отказаться.
Однако, режиссер Маслов отказался от сказочного канона. В его фильме Колобка выпекает девушка, которая хочет избавиться от проклятия. Его собираются зарезать и съесть во время магического ритуала. После побега он оказывается у разбойников, учится воровать и драться, а затем вселяется в пекаря Тихона.
Маслов в интервью НСН отказ от первоисточника так объясняет:
«В нашей истории он (Колобок) получит долгожданное «человечье тулово» и задумается, а насколько вообще нужно быть другим? Насколько наши мечты и желания оправданы? Всегда ли то, к чему мы стремимся, действительно делает нас счастливее? Мне кажется, это история про принятие себя. И мы рассматриваем эту тему с разных сторон. Сценаристы — Виталий Шляппо, Василий Куценко, Анатолий Молчанов и Слава Зуб — написали филигранный сценарий. Они рассмотрели эту тему с разных ракурсов и дали нам потрясающие краски. Получилась небанальная и очень современная история о том, как тебя видят другие, как воспринимаешь себя ты сам, и как важно быть там, где тебе хорошо».
Некоторые пользователи соцсетей считают, что тема, озвученная режиссером, современна, но для ее практической реализации не требовался именно Колобок. Центральным персонажем могло стать любое волшебное существо. Народный герой понадобился прежде всего как узнаваемое имя и часть коммерчески успешной вселенной «Последнего богатыря», считают некоторые зрители.
Особенно спорно официальное определение картины как «подлинной истории» Колобка, использованное в синопсисе Yellow, Black and White, компании, занимавшейся производством фильма, снятого при поддержке Фонда кино.
Авторы словно объявляют знакомую с детства сказку неправильной. Поэтому из сценария исчезли дед и бабка, последние горсти муки, песня героя, встречи со зверями, нарастающее хвастовство и победа Лисы. Вместо лаконичного фольклорного сюжета появляется перегруженная предыстория с ведьмами, разбойниками, вселением в чужое тело и любовной линией.
Некоторые рецензенты указали и на несоответствие содержания рейтингу 6+. В картине присутствуют подготовка ритуального убийства, криминальное воспитание героя, драки и шутки, рассчитанные скорее на поклонников ситкомов и Comedy Club.
- Кинокритик Артем Гаспаров в своей рецензии на Cinemaplex назвал результат режиссера Маслова мрачным и хаотичным переосмыслением, утратившим сказочную атмосферу.
- Другой кинокритик Владимир Ростовский на портале Film.ru сравнил Колобка с Веномом на дрожжах: отношения «хлеба» и Тихона напоминают историю человека и завладевшего его телом симбиота.
Ремейки: как они стали неотъемлемой частью кино
Кинокритик, автор проекта «Кинопоход» Алексей Двоеглазов не согласен с такой точкой зрения. Авторы экранизаций, напомнил наш собеседник, «всегда адаптировали первоисточники к своей эпохе». Яркий тому пример — сказки братьев Гримм. Они были основаны на гораздо более жестоких и кровавых историях, которые писатели переработали, чтобы сделать доступными широкой аудитории, напомнил эксперт.
Когда художник берется за произведение, он обязательно пропускает его через себя. Так или иначе он пытается проговорить время, в котором живет, и показать историю в современном ему контексте. Поэтому классика постоянно меняется. Если режиссер хочет добавить современные реалии, гаджеты или телефоны, он имеет на это право».
Кинокритик, автор проекта «Кинопоход» Алексей Двоеглазов
О ремейках в кино.
В итоге меняется не только содержание фильмов, но и их ритм. Современному зрителю все сложнее воспринимать медленное кино с продолжительными сценами и неспешным развитием действия, уточнил Двоеглазов. Особенно это заметно по детям, которые привыкают к коротким роликам, постоянной смене кадров и быстрому потоку информации в социальных сетях. Вместе с тем зрелищная картина способна удержать внимание ребенка благодаря изображению, звуку и другим технологиям.
По мнению критика, зритель, недовольный новым прочтением классики, всегда может обратиться к первоисточнику или ранним экранизациям. Однако даже первые черно-белые и немые фильмы сегодня могут показаться непривычными. Например, «Простоквашино»: в первых книжных иллюстрациях герои, включая почтальона Печкина, выглядели и вели себя иначе. Известными их сделал советский мультфильм, а современный мультсериал снова изменил знакомые образы.
Поэтому зрители, выросшие на кинематографе 1980–1990-х годов, часто воспринимают знакомые им версии как единственно правильные, хотя эти картины тоже были интерпретациями своего времени.
В другом обзоре «Ямал-Медиа» разбирался, почему в России отложили неофициальный показ фильма «Человек-паук. Новый день» на 20 августа.
Самые важные новости — в канале «Макс» «Ямал-Медиа».