Джон Леннон: мировая слава The Beatles, жизнь с Йоко Оно и смерть от руки безумного фаната
Гению рок-музыки XX века Джону Леннону 9 октября исполнилось бы 85 лет
Однако песни, книги, идеи великого музыканта и борца за мир по-прежнему продолжают покорять сердца миллионов. Есть немало людей, в чьей жизни он оставил большой след и даже круто ее поменял. Масштаб этой личности трудно переоценить: неслучайно Леннон стоит в ряду людей, повлиявших и продолжающих влиять на ход мировой истории. И не только истории рок-н-ролла, для которого он сделал так много. Это и история любви и добра, которое должно обязательно когда-нибудь победить.
«Ямал-Медиа» напомнит вехи замечательной биографии рок-кумира, писателя, художника и общественного деятеля, его лучшие песни, любовный и творческий союз с Йоко Оно, а также расскажет, почему его путь прервался так рано и так трагично.
Джон Леннон: биография музыканта до The Beatles
Детство без мамы
Джон Уинстон Леннон появился на свет в разгар Второй мировой войны 9 октября 1940 года в Ливерпуле в семье моряка Альфреда Леннона и Джулии Стэнли. Мальчик получил первое имя в честь деда, Джона Леннона, а второе — в честь премьер-министра Великобритании Уинстона Черчилля.
Детство Джона было отмечено ранней разлукой с отцом, который вскоре после рождения сына ушел служить на флот, а затем практически исчез из его жизни. Мать Джулия в силу молодости и склонности к свободной жизни не могла обеспечить Джону стабильный уход и правильное воспитание. Поэтому она перепоручила воспитание маленького Джона своей сестре Мими Смит и ее мужу Джорджу.
Сама же Джулия на танцах в 1942 году закрутила роман с молодым солдатом и родила от него дочь Викторию, которую отдала чужим людям — бездетной приятельнице и ее мужу-моряку. Девочка росла под именем Ингрид и со знаменитым братом так ни разу и не встретилась.
Тетя Мими для Джона оказалась строгой, но любящей воспитательницей. Она обеспечила племяннику и домашний уют, и образование, но не всегда понимала его бунтарский дух. Джон рос в атмосфере любви и заботы, но порой чувствовал себя отвергнутым матерью, которая, хотя и навещала его регулярно, была для него лишь гостьей в доме.
Этот печальный факт сказался на том, что Джон рос замкнутым и чувствительным ребенком. Ранние детские переживания стали причиной его будущей предельной откровенности в песнях, его уязвимости, жажды любви и признания.
Но мать Джулия все же оставалась для него дорогим и любимым человеком. Это она привила Джону страсть к музыке и купила ему первую гитару, когда парню исполнилось 16 лет. В рок-н-ролле и игре на гитаре он нашел ту самую отдушину, что предопределила весь его дальнейший звездный путь.
Комплексы подростка
Джон Леннон с детства страдал плохим зрением, считая, что проблемы с глазами начались у него из-за развода родителей. Носить очки в детстве он категорически отказывался — боялся, что сверстники будут над ним смеяться. Из-за этого мир выглядел для него расплывчатым и нереальным, он мог заблудиться даже на знакомой улице. Однажды он, катаясь на велосипеде, попал под машину. Это во взрослом возрасте его круглые очки стали настоящим брендом, предметом для подражания даже для героя фэнтези Гарри Поттера.
Еще один комплекс у мальчика вызывала его дислексия — проблема с восприятием букв и перестановкой их в словах при чтении и написании. Позже это неврологическое расстройство пригодилось ему как автору текстов: Джон легко играл со словами, переставлял в них буквы, придумывал удивительные инверсии.
На подростка долго давили проблемы в семье: отсутствие родителей, предательство матери, слишком строгие пуританские методы воспитания тети. Мальчик рос замкнутым и одиноким, иногда поражая окружающих вспышками агрессии и частыми драками с одноклассниками. Джон к тому же отличался острым языком и дерзостью, и мало кому нравилось оказываться объектом его насмешек.
Группа The Quarrymen
Мир тинейджера полностью перевернул Элвис Пресли и его музыка. Позже Леннон заявит, что «до Элвиса не было ничего», то есть с этого момента он начал жить с чистого листа. Джон заболел рок-н-роллом и увлекся игрой на гитаре. С новым знакомым по занятиям по игре на гитаре, Эриком Гриффитсом, он создал группу The Quarrymen, названную в честь школы и ставшую прообразом легендарных The Beatles. На одном из концертов среди зрителей оказался 15-летний Пол Маккартни, который поразил Джона своими глубокими музыкальными познаниями и умением играть на нескольких инструментах. Пол стал участником коллектива, а вскоре привел в него и своего друга Джорджа Харрисона, виртуозного гитариста с тихим нравом.
Парни начинали с каверов на чужие шлягеры, но в 1958 году Леннон сочинил первую песню — «Hello Little Girl». Первый успех к группе пришел во время гастролей в Гамбурге.
Трагедия, изменившая многое
В результате автокатастрофы 15 июля 1958 года погибла мать Джона, Джулия. Ее сбил пьяный полицейский, который в итоге не понес никакого наказания. Трагическая гибель матери нанесла Джону Леннону глубокую душевную рану. Джулия осталась для Джона самой важной женщиной в его жизни, ее образ он запечатлел во многих своих песнях, искал ее черты в других женщинах и назвал своего первого сына Джулианом в память о ней.
Потеря матери привела к тому, что Леннон начал злоупотреблять алкоголем и часто ввязывался в драки, чтобы выплеснуть свой гнев. Он утратил интерес к группе Quarrymen, что привело к ее распаду. Однако трагедия сблизила Джона с Полом Маккартни, который также пережил потерю матери, умершей от рака, когда парню было всего 14 лет.
The Beatles — легендарная ливерпульская четверка
Джон в то время уже учился в колледже искусств, и то название группы, что осталось от прежней школы, было неактуальным. Имя ансамбля пришлось пересочинять. Словечко «beatles» придумали Джон и тогдашний участник рок-банды Сатклифф, которые хотели, чтобы у названия был двойной смысл. Вот так в слове «beetles» («жуки») появилась буква «a», ведь «beat» означает и «бит-музыку».
После череды барабанщиков в группе за барабанной установкой обосновался Ринго Старр, привнесший в группу свое чувство юмора и неповторимый ритм.
Джон Леннон и Пол Маккартни стали основными авторами музыки и слов песен группы, на дисках они всегда указывали двойное авторство.
Популярность группы началась с выступлений в Гамбурге, после чего The Beatles быстро утвердились в статусе самой модной ливерпульской команды.
Менеджер Брайан Эпстайн, разглядев в них огромный потенциал, помог The Beatles подписать контракт с лейблом Parlophone, принадлежащим EMI. Эпстайн же придумал для них новый имидж. Музыканты отказались от кожаных рокерских курток и джинсов в пользу строгих пиджаков без лацканов и отворотов и одинаковых причесок с челками.
1963 год ознаменовался взрывным успехом сингла «Please Please Me». За ним последовали хиты «She Loves You», «I Want to Hold Your Hand», которые запустили «битломанию» — всемирную истерию по The Beatles. Их концерты собирали толпы фанатов, готовых на все, чтобы увидеть своих кумиров. Музыканты во время турне по США даже не выходили из номеров отеля: фанаты караулили их на каждом шагу.
К 1963 году The Beatles стали самой популярной группой в Великобритании, а в феврале 1964 года их пригласили в шоу Эда Салливана, что стало началом всемирной славы. Битломания достигла своего пика к середине 60-х годов. За годы творчества группа выпустила 13 студийных альбомов, а в списке «500 лучших песен всех времен» журнала Rolling Stone числится 23 композиции The Beatles, включая песни, написанные Ленноном.
Группа стала по-настоящему культовой, так что в 1966 году Леннон дерзко высказался о том, что «Битлз» сейчас популярнее Иисуса». Эта фраза вызвала бурю негодования в религиозных кругах США, что привело к бойкоту и публичному сожжению пластинок группы. Гастроли по США прошли с меньшим успехом, чем ожидалось, Леннону тогда поступали многочисленные угрозы. После этого турне «битлы» даже решили отказаться от концертных выступлений.
Во второй половине 60-х The Beatles начали экспериментировать со звуком и текстами. Альбомы «Rubber Soul», «Revolver» и «Sgt. Pepper's Lonely Hearts Club Band» стали доказательством их творческой зрелости и новаторства. Однако внутренние разногласия и творческие амбиции каждого участника привели к распаду группы в 1970 году. Каждый из них продолжил успешную сольную карьеру, но The Beatles навсегда остались символом эпохи и музыкального гения.
Лучшие песни The Beatles
Этот список настолько обширен и зависит от предпочтений слушателей, что называть лучшими те или иные композиции не имеет смысла. Можно лишь перечислить несколько из тех, что представляют легендарную группу с разных сторон и имеют под собой интересную подоплеку.
«Yesterday»
Пожалуй, самая известная из песен «битлов», их визитная карточка во всем мире. Песня была написана в 1965 году, и музыканты даже не хотели включать ее в альбом, посчитав ее слишком слащавой и сентиментальной. Но композиция в течение восьми лет оставалась самой популярной на американском радио. Ее слава была так велика, что на нее в мире сделали более трех тысяч каверов, а это абсолютный рекорд.
«In My Life»
Это первое серьезное произведение Джона Леннона, решившего воплотить в песне воспоминания о детских годах и родном городе, а также посвятить ее теме любви. У композиции случился новый всплеск популярности после смерти Леннона, потом ее играли и на похоронах вокалиста группы Nirvana Курта Кобейна.
«Eleanor Rigby»
Одно из самых новаторских произведений, созданное Полом Маккартни. Эта меланхоличная песня, посвященная теме одиночества, заканчивается смертью героини Эленор Ригби. Такой девушки не существовало в реальности, но так как хит «Битлз» стал безумно популярным гимном одиноким людям, то в Ливерпуле открыли в его честь «Отель Эленор Ригби».
«Help!»
Энергичная и взрывная песня написана Джоном Ленноном как реакция на его стресс от быстро растущей истерии вокруг группы. Композиция на протяжении трех недель удерживала лидерство в хит-парадах Великобритании и США. В СССР у студентов была примета стоять навытяжку во время ее прослушивания перед экзаменом — помогало!
«Come Together»
Джон Леннон придумал текст этой композиции для поддержки писателя, психолога, гуру психоделики и активиста Тимоти Лири, баллотировавшегося на пост губернатора Калифорнии. Слоганом Лири была фраза «Come together, join the party», что и стало названием сингла. Среди тех, кто записал кавер на знаменитый хит, — Тина Тернер, Майкл Джексон, Джо Кокер и группа Aerosmith.
«Let It Be»
Композиция стала последним хитом перед уходом Пола Маккартни из группы. Маккартни рассказывал, что написал текст после того, как увидел сон, в котором его мать заверяла, что все будет хорошо, и пусть будет так, как предначертано.
А есть еще не менее прекрасные хиты группы: «All you need is love», «Strawberry Fields Forever», «Girl», «Can't Buy Me Love», «Here Comes The Sun», «Michelle» и многие-многие другие.
Конфликт Леннона и Маккартни
Многие исследователи творчества «Битлз» связывают распад группы с появлением в жизни Леннона японской художницы Йоко Оно. Якобы она повлияла на его желание уйти в сольное творчество.
Но причин у распада величайшей из групп было предостаточно: это и накопившаяся усталость, и конфликты между участниками. Самым серьезным было противостояние Леннона и Маккартни.
В какой-то момент они стали негласно бороться за лидерство в группе, напряжение между музыкантами все нарастало.
Творческая конкуренция, которая ранее стимулировала их гений, превратилась в источник раздоров. Леннон, все более тяготеющий к авангарду и экспериментам, чувствовал стеснение в рамках традиционного битловского звучания, в то время как Маккартни, стремившийся к мелодичности и структурированности, опасался ухода в радикальные дебри. Их растущая индивидуальность отражалась в музыке: Леннон все больше посвящал песни своим личным переживаниям, а Маккартни фокусировался на концептуальных альбомах.
Влияние Йоко Оно на Леннона также сыграло значительную роль. Ее присутствие в студии раздражало остальных участников группы, особенно Маккартни, который считал, что Оно вмешивается в творческий процесс и отдаляет Леннона от коллектива.
Кроме того, финансовые споры, связанные с управлением компанией Apple Corps, добавили масла в огонь. Назначение Аллена Кляйна менеджером группы по инициативе Леннона вызвало резкое неприятие со стороны Маккартни, что усугубило раскол. В 1970 году Маккартни объявил о распаде группы, чем вызвал траур поклонников по всему миру.
В своих сольных альбомах две ключевые фигуры культовой группы первое время даже допускали колкости в адрес друг друга. Но бывшим друзьям все-таки удалось найти компромисс и примириться до трагической гибели Леннона.
Джон Леннон и Йоко Оно
Джон Леннон был дважды женат. Первая жена Леннона, Синтия Пауэлл, как и он, была студенткой художественного колледжа. Их роман начался в начале 60-х, когда Леннон еще не был знаменит. В 1962 году они поженились, а вскоре у них родился сын Джулиан. Брак с Синтией был во многом скрыт от публики, так как менеджмент The Beatles считал, что это может повредить имиджу группы. Однако, несмотря на внешнюю идиллию, в отношениях Джона и Синтии назревали проблемы. Его растущая слава, постоянные гастроли и эксперименты с наркотиками отдалили его от семьи.
В 1966 году Леннон посетил лондонскую выставку японской художницы-авангардистки Йоко Оно. Вычурные арт-объекты из яблок и гвоздей его не порадовали, а скорее вызвали раздражение, пока он не увидел лестницу, по которой надо было подняться к потолку. Там он посмотрел вверх через подзорную трубу и увидел надпись «да». Это короткое позитивное послание художницы стало для него настоящим откровением. Потом она с улыбкой вручила ему карточку с надписью «Дыши», еще больше удивив звезду.
В тот же вечер Йоко записала в своем дневнике: «Наконец-то я встретила мужчину, которого смогла бы полюбить».
После этого 33-летняя японка буквально забрасывала знаменитого 25-летнего британца странными посланиями. У них началось общение в письмах, которое вскоре переросло и в личные встречи. Синтия, как-то застав их вдвоем, вынуждена была уступить мужа счастливой сопернице. В 1969 году Леннон и Оно поженились, причем к своему имени и фамилии Джон добавил фамилию жены — Оно.
Спустя годы первая жена мудро рассудила в своих мемуарах: «Я не обвиняю Джона и Йоко. Я поняла их любовь. Я знала, что не могу бороться с тем единством разума и тела, которое их объединяло. Йоко не отняла у меня Джона, потому что он никогда не был моим. Он всегда был особенным человеком, который делал то, что ему было нужно».
Сам Джон Леннон так вспоминал о судьбоносной встрече с Йоко Оно: «Я всю жизнь мечтал о женщине с черными волосами, широкими скулами, красивой и умной. О женщине с душой свободного художника. О женщине, близкой мне по духу. О женщине, которую я когда-то хорошо знал, но потерял и не могу отыскать. Я встретил Йоко, и моя мечта воплотилась. Это единственная женщина, с которой мы похожи во всем. Спасение, наконец-то! Я ждал этого целую вечность».
Для Джона Йоко стала музой, другом и соавтором. По словам Леннона, они были двумя влюбленными с «единой душой». В 1969 году пара создала свою группу Plastic Ono Band, стала записывать странные авангардные шумовые альбомы. Через два года после распада Beatles Леннон и Оно переехали в Нью-Йорк.
Сильная женщина Йоко вдохновляла его не только на создание музыки — она вместе с ним шла в бой со всем злом этого мира.
Они оба проповедовали идею хиппи «занимайся любовью, а не войной», выступали против войны во Вьетнаме, что правительству США, где они жили в то время, сильно не нравилось.
Самой известной их акцией за мир стал их медовый месяц в отеле в Амстердаме, проведенный в постели. На свою кроватную забастовку они пригласили журналистов. Когда пресса вошла в спальню, то увидела молодоженов в окружении цветов и плакатов с призывами о прекращении войны во Вьетнаме. На протяжении семи дней пара оставалась в постели во имя «мира во всем мире».
Отношения музыканта и художницы обсуждали и осуждали, но они стали настоящим символом движения за мир и справедливость.
Хотя и эту любовь нельзя было назвать безоблачной. В какой-то момент супруги решили пожить порознь. И Йоко Оно даже нашла себе замену в виде умной и привлекательной секретарши Мэй Панг, которой предложила стать любовницей Джона. Но после полутора лет жизни с Мэй Джон снова встретился с Йоко, и старая любовь возродилась с новой силой. В день своего 35-летия Джон получил особый «подарок» — Йоко родила ему сына Шона.
Оба сына Леннона стали музыкантами, пойдя по стопам своего знаменитого отца.
Сольная карьера Леннона
Сольная карьера Джона Леннона, начавшаяся после распада «Битлз», стала периодом его творческого освобождения и личной трансформации. Его песни отражали его политические взгляды, личные переживания и эксперименты со звуком.
В конце 60-х годов Леннон с участием Оно выпустил два экспериментальных альбома под названием «Unfinished Music», не вызвавших интереса у публики. А вот песня «Give Peace a Chance», записанная им во время медового месяца, стала мощным антивоенным манифестом и классикой рока.
В другом своем хите, «Working Class Hero», Леннон рассказывал о несправедливостях классовой системы и выказывал искреннее сочувствие к угнетенным.
Немало красивых баллад он посвятил своей любимой Йоко — например, нежные «Woman» и «Oh My Love».
Но самая известная песня Леннона — «Imagine» с одноименного альбома 1971 года, ставшая гимном мира и утопической надежды. В ней он предлагает вообразить мир без границ, без конфликтов, без войн и деления на религии. К сожалению, это так и остается прекрасной утопией, в которую продолжают верить лишь мечтатели с чистой душой.
После «Imagine» рок-музыкант записал еще три альбома с яркими политическими заявлениями, а в 1975 году решил отойти от музыки и посвятить время воспитанию новорожденного сына Шона. За это время он успел написать автобиографическую книгу, создать серию рисунков.
В 1980 году Леннон вернулся к созданию песен и выпустил альбом «Double Fantasy», который по трагическому стечению обстоятельств стал финальной точкой в его дискографии.
Убийство Леннона
Роковой датой для всех поклонников рока и культовой группы стало 8 декабря 1980 года.
Джон и прежде чувствовал свой ранний уход, он часто повторял: «Либо наш самолет упадет, либо нас прикончит какой-нибудь чокнутый».
Так и случилось: в Джона недалеко от его дома пять раз выстрелил психически неуравновешенный фанат, 25-летний безработный Марк Чепмен, за несколько часов до этого взявший у своего кумира автограф на только что вышедшем диске.
Когда на место трагедии прибыла полиция, Чепмен спокойно сидел рядом на тротуаре, читая роман Сэлинджера «Над пропастью во ржи». Он сознался в преступлении и добавил, что в его планах были и другие жертвы.
Одной из причин убийства Чепмен назвал то, что Леннон сравнил себя с Богом, когда обронил фразу, что «Битлз» популярнее Иисуса. А этого фанат, ставший религиозным фанатиком, простить кумиру не смог. На самом деле текст тогдашнего заявления Леннона звучал так: «Христианство уйдет. Оно исчезнет, сократится. Я даже не хочу спорить об этом, я знаю, что я прав, и моя правота будет доказана. Мы в данный момент популярней, чем Иисус. Я не знаю, что исчезнет первым — рок-музыка или христианство. Ничего против Иисуса не имею, но его последователи — дремучие и заурядные люди. Их лицемерие губит христианина во мне». В 1966 году такое заявление вызвало волну религиозных протестов, диски группы показательно сжигали.
Но более правдоподобным было желание прославиться за счет убийства великого человека, в чем Чепмен тоже признался.
Суд приговорил убийцу Леннона к пожизненному заключению. В сентябре 2022 года ему в 12-й раз отказали в условно-досрочном освобождении.
Убийство Леннона повергло в шок весь мир и до сих пор остается кровоточащим рубцом на сердцах миллионов его поклонников.
Наследие Джона Леннона
Творчество Джона Леннона, словно маяк, продолжает освещать мир, напоминая о силе музыки, мира и любви. Ему посвящены многочисленные книги, документальные фильмы и биографии.
Одним из самых известных фильмов, посвященных Леннону, является «Imagine: John Lennon» (1988). Эта документальная картина, созданная с использованием архивных материалов и интервью, позволяет заглянуть в жизнь музыканта, начиная с его детства в Ливерпуле и заканчивая трагической гибелью.
Еще один заметный фильм — «Nowhere Boy» (2009), рассказывающий о юности Леннона и его становлении как музыканта. Картина фокусируется на его сложных отношениях с матерью и тетей, а также на зарождении его интереса к рок-н-роллу.
Режиссер Сэм Мендес намерен снять эпический фильм о The Beatles в четырех сериях. Съемки всех четырех картин займут около 15 месяцев, выход фильма запланирован на апрель 2027 года.
В память о Джоне Ленноне установлены памятники и мемориалы по всему миру. Одним из самых посещаемых мест является Strawberry Fields в Центральном парке Нью-Йорка, где развеян прах музыканта. Этот мемориал, созданный Йоко Оно, стал символом мира и гармонии, местом, где поклонники могут почтить память музыканта.
В Ливерпуле, на родине Леннона, также есть немало памятных мест, включая статую Леннона на улице Mathew Street, где располагался клуб Cavern, и музей The Beatles Story, хранящий экспонаты, посвященные его жизни и творчеству. Именем музыканта были названы лунный кратер в Озере сновидений (теперь это «Кратер мира Джона Леннона»), кратер на Меркурии, астероид и новый вид пауков-птицеедов. Его именем называют площади, улицы и парки, во многих столицах мира есть стены, посвященные Леннону. Аэропорт в Ливерпуле тоже носит его имя.
Многие группы появились на свет только благодаря влиянию на них творчества The Beatles и Джона Леннона.
И по сей день главным завещанием всем поколениям звучат слова песен Джона о том, что миру нужна любовь, а не войны.
Цитаты Джона Леннона
- «Жизнь — это то, что происходит с тобой, пока ты оживленно строишь другие планы».
- «Если кто-нибудь скажет, что любовь и мир — это клише, которое ушло вместе с шестидесятыми, это будет его проблемой. Любовь и мир вечны».
- «Время, потерянное с удовольствием, не считается потерянным».
- «Единственный человек, который может меня контролировать, — это я сам, но у меня очень редко получается».
- «Музыка принадлежит всем. Только фирмы звукозаписи еще верят, что владельцы — они».
- «Рок-н-ролл вечен, потому что он прост, в нем нет ничего лишнего. Его ритм проникает сквозь все преграды».
- «Наше общество — это погоня безумных людей за безумными целями».
- «Считай свой возраст по друзьям, а не по годам. Считай свою жизнь по улыбкам, а не по слезам».
- «Я никогда не думал о том, что буду писать великие вещи, я просто пошел и написал их».
- «Если бы меня спросили, хотел бы я вернуться в прошлое, я ответил бы, что мне хватило и того, что я однажды побывал там».
- «Когда над тобой шесть футов земли, тебя любят все».
- «В конце концов все будет хорошо. Если не хорошо, то это еще не конец».
- «Все, что тебе нужно, — это любовь!».
Ранее мы писали об Эрике Клэптоне, его творчестве и любви к жене одного из «битлов».
Самые важные и оперативные новости — в нашем телеграм-канале «Ямал-Медиа».